Фото ВПС США - старший льотчик Джордан Кастелан

Після червневого теракту в Манчестері сталося незвичне. Манкуніанці, що зібралися на площі Святої Анни, закінчили хвилиною мовчання вшанувати померлих символом спонтанна передача "Не озирайся в гніві" доморощеної рок-групи Oasis. Коли горе робить слова неадекватними, музика може подати голос до непереборних вісцеральних емоцій.

{youtube}https://youtu.be/MeyXgpn6mBk{/youtube}

Музика здавна асоціюється з емоційним виразом того чи іншого роду: радістю, сумом, святом та ритуалом. Але в горі знаходить найпалючіший голос музики. Зокрема, неминуче горе, спричинене загибеллю та людською смертністю, здається, вимагає музичного супроводу. Іноді музика, що оточує смерть, розповідає нам як про скорботних, так і про мертвих.

Публічна смерть, суспільне горе

Берні Топін та Елтон Джонс До побачення Англійська троянда, написаний на похорон Діани, принцеси Уельської, торкнувся публіки, подоланої втратами. Пісня повторно використала мелодію попереднього хіту для дуету - пісні факела Мерілін Монро Свічка на вітрі. Слова «ти шепотів тим, хто болить / Тепер ти належить небу / І зірки прописують твоє ім'я» нагадали глядачам про благодійні роботи Діани, натякаючи на двосічний меч знаменитості. Ті, хто знаходився поза Вестмінстерським абатством, відкрито плакали під час вистави. Елтон Джон ніколи більше не виконував пісню.

Але музичні данини надихають не лише знаменитості. Коли у 26 році вибух на вугільній шахті Вестрей у Новій Шотландії (Канада) забрав 1992 життів, особисте горе погіршилося раптовістю та масштабами трагедії та соціальним та фінансовим впливом на сім'ї та громаду. Після цього місцеві музиканти продемонстрували близько 50 пісень-дань, таких як Трилогія Вестрея Гострідером та Союзними Рогами.

{youtube}https://youtu.be/i2_A_e7aBTE{/youtube}

Принаймні в західному суспільстві нескінченне повторення горя в мові є загалом неприйнятним. Пісні такого роду дозволяють це відбуватися. Немає ембарго на те, щоб співати або повторювати їх неодноразово. Ми також можемо плакати, коли співаємо пісню; емоційна реакція прийнятна у відповідь на очевидний зовнішній тригер.

Терористичні наміри додають додаткових ускладнень прийому катастрофи та музиці, пов'язаній з нею. Після 9 вересня Семюель Барбер Адажіо для струнних опусів 11 став найпоширенішим музичним твором для публічної жалоби в західному мистецькому музичному репертуарі. Для багатьох це було також найсумніший.

{youtube}https://youtu.be/wBK30bJagEA{/youtube}

Прийом Adagio був ледь теплим, коли він був вперше виконаний в 1938 році. Музика набула сили завдяки обставинам її виступу після 11 вересня. Adagio показує, як музика може проявляти свою силу завдяки здатності емоційно пов’язуватись у пам’яті з конкретні люди та події, іноді змінюючи наше сприйняття їх, іноді змінюючи себе в процесі.

У таких релігіях, як традиційне християнство та іслам, де мертві мають (сподіваємось) підходящий дім для відвідування, частиною завдання скорботних є безпечне проведення їх у пісні.

Однак для деяких скорботних людей померлим немає куди піти і повернутися, щоб переслідувати живих. Щось залишається неврегульованим. Це може бути пов’язано із способом смерті або відчуттям того, що ритуали жалоби не проводились належним чином.

Жах смерті іноді стає також жахом мертвих або нежити - тих, хто опинився між життям та смертю. Нескінченний потік фільмів, серіалів та романів про мертвих, що повертаються - як привидів, вампірів, демонів чи зомбі - свідчить про поширеність цієї фантазії.

У фільмах жахів попередньо записана музика використовується для повідомлення про присутність нежиті чи демонічної та про майбутню приреченість. Наприклад, раніше нешкідливі пісні набирають імпульсу страху від їх повторення в цьому новому контексті пісня Rocky Mountain High, заспіваний Джоном Денвером у фільмі «Кінцевий пункт призначення» (2000), сигналізує про кожну появу демонічної фігури. Контекст може сформувати нашу реакцію на музичний твір.

Метафорична смерть

Смерть у пісні іноді підходить опосередковано. В ірландській традиційній музиці деякі голоси образно викликають смерть або простір між життям і смертю, не називаючи її.

Один відомий плач Донегала, Маггідська Махара, описує, як русалка приходить на землю і скидає плащ, щоб перетворитися на людський образ. Рибалка краде і приховує плащ, а потім русалка захоплюється ним. Він одружується з нею, і у них є сім’я. Пізніше русалка знаходить свій плащ і негайно зникає. Однак, коли нежить опиняється між життям і смертю, вона опиняється між цим та Потойбічним світом, прагнучи повернутися до свого народу, але неохоче залишає своїх дітей. Тут теж відчувається, можливо, біль трауру та небажання живих відпускати своїх померлих.

{youtube}https://youtu.be/lpv5DQdgPDk{/youtube}

Трубадури та трувери XI, XII і XIII століть часто говорили про кохання як про якусь смерть, болісну та розчленовану, але чудову. Закохані, які відзначаються в цій музиці, представляють себе вкрай пасивними, рабами кохання та "жорстокою леді". Смерть тут, здається, перебуває в невимовному і глибоко неоднозначному стані. Їхні страждання смертні, але вони не хотіли б, щоб це було інакше. Ceейс Брюле, брюне 11 століття, писав:

Велике кохання не може засмутити мене
оскільки чим більше це мене вбиває, тим більше мені це подобається
і я волів би померти і любити
ніж забути вас хоч на день

У цих та незліченних інших композиціях у різних жанрах смерть та музика йдуть рука об руку. Іноді музика співає мертвих на спокій, пропонуючи затишок горем людям та громадам; іноді це стикає нас із стражданням смертності та втрат. Іноді це відображає щось болюче, складне і кропітке завдання трауру - в кінці якого мертві можуть остаточно відлякати.

Співаюча смерть (Routledge), під редакцією Хелен Делл та Хелен Хікі, був запущений у п’ятницю, 25 серпня 2017 року, у Залі мистецтв, Будинок старих мистецтв, рівень 1, Університет Мельбурна, о 4.30.

Про авторів

Хелен Марі Хікі, дослідник Австралійської дослідницької ради з історії емоцій, Університет Мельбурна та Хелен Делл, науковий співробітник, середньовічна пісня та поезія, медієвізм, ностальгія, Університет Мельбурна

Ця стаття була спочатку опублікована на Бесіда. Читати оригінал статті.

Схожі книги:

at

Дякуємо за відвідування InnerSelf.com, де є 20,000 + статті, що змінюють життя, пропагуючи «Нові погляди та нові можливості». Усі статті перекладено на 30+ мов. Підписуватися для журналу InnerSelf, що виходить щотижня, та щоденного натхнення Марі Т. Рассел. Журнал InnerSelf видається з 1985 року.