продуктивність

Незалежно від того, чи тобі 16 – 17, чи 79 – 80, спів класики та нових композицій віртуально з групою приносить радість. (Шаттерсткі)

Цифрове програмування та віртуальна взаємодія, які спочатку вважалися тимчасовими заходами під час перших кількох хвиль пандемії, тепер можуть стати важливою частиною підтримки здоров’я та благополуччя багатьох людей, включаючи благополуччя людей похилого віку.

Під час пандемії COVID-19 групові музичні заходи перемістилися в Інтернет, викликавши хвилю віртуальний хор експерименти і віртуальний оркестр Жертви

Ці та інші онлайн-спільноти не обмежувалися студентами. А Огляд статистики Канади виявили, що більше половини канадців віком від 64 до 74 років збільшили свою участь в онлайн-діяльності під час пандемії, спілкуючись із родиною та друзями за допомогою відеоконференцій або отримуючи доступ до розваг онлайн.

Віртуальні можливості в сценічне мистецтво має потенціал для людей похилого віку для розвитку навичок і творчих здібностей, а також для покращення добробуту.

Соціальний зв’язок

Перехід на цифрові технології служить багатьом цілям, найважливішою з яких може бути соціальний зв’язок.

З з'єднання з іншими залишається важливим для людей похилого віку, цього можна досягти за допомогою можливостей віртуального дозвілля чи розваг або на додаток до них.

Наше дослідження це показало віртуальний музичний театр — музичний театр онлайн — дозволяє більш доступний і менш ексклюзивний спосіб залучення до цього виду мистецтва з багатьма перевагами для учасників.

Онлайн виконавське мистецтво

Виконавське мистецтво дозволяє виконавцям і глядачам відчувати, бути творчими в суспільстві, виражати себе та спілкуватися або грати через пісню, рух або оповідання.

Переваги, пов’язані з участю в мистецтві, включають поліпшення настрою і самопочуття і відчуття належність.

Дослідження також задокументували зв’язок між участю людей похилого віку в мистецтві та покращенням мобільність і голосове здоров'я.

До вибуху пандемії ми почали вести програму, Вставай, сяй, співай!, що створило можливості для місцевих жителів, які зазвичай не можуть займатися створенням музичного театру через вік, здібності та доступ. Програму відвідували переважно літні люди, деякі з яких мали хворобу Паркінсона чи інші хронічні захворювання

Трейлер фільму «Встань, сяй, співай!» програма.

З кінця лютого 2020 року до середини березня ми проводили три тижневі сеанси віч-на-віч, а потім перемістили програму онлайн (через Zoom) на 12 сесій з квітня до червня 2020 року. Програма продовжує пропонуватися, і багато учасники, які бажають продовжити віртуально.

На наше здивування, коли програму перенесли в Інтернет, той факт, що учасники могли лише чути спів фасилітатора та самих себе, не став перешкодою для участі. Учасники із задоволенням співали, танцювали та створювали персонажів, використовуючи костюми та реквізит на основі реплік і відгуків фасилітаторів.

Зміна парадигми музичного театру

Віртуальний музичний театр є серйозною зміною парадигми жанру. У більшості випадків, коли люди думають про музичний театр, вони думають про живі тіла, що рухаються в ідеальній синхронності до хореографічного руху, і голоси співають у ідеальній гармонії, поки виконавці фізично присутні разом.

Дослідники дослідили, як груповий спів і рух сприяють єдності, співтовариство і соціальні зв'язки.

Протягом 21 століття музичний театр зробив крок вперед, щоб стати більш інклюзивним. Лос-Анджелесський театр Deaf West, наприклад, створює твори музичного театру, які можуть відчути та виконувати члени спільнот глухих і тих, хто чує.

Версія ASL «Ми не говоримо про Бруно» з «Encanto» Disney з Deaf West.

Безліч нових робіт, постановок і кастингових практик висвітлюють і підтримують досвід маргіналізованих груп, диверсифікація і квірінг поле, наприклад.

Такі твори пропонують опір і створюють нові історії для індустрії, яка традиційно була здібною, білою та віковою.

Але незважаючи на здоровий громадський музичний театр у Північній Америці більшість можливостей все ще залишає поза увагою багатьох людей через проблеми, пов’язані із соціальною тривогою, досвідом, мобільністю, сімейним життям та/або фінансами.

Музичний театр поєднується з універсальним дизайном

Малювали на перехресті вул вистава музичного театру і універсальний дизайн для навчання розробити модель, у якій успіх може виглядати по-різному від людини до людини.

У плані руху учасники могли синхронізуватися з фасилітатором та/або іншими членами групи. Їх однаково вітали та заохочували налаштовувати чи адаптувати свої рухи відповідно до власних потреб та інтересів.

Ми почали танцювати як сидячи, так і стоячи, щоб досліджувати різні рівні та пристосовуватись до різних можливостей мобільності. Учасники контролювали, скільки вони діляться, вирішуючи, наскільки помітними вони хочуть бути на камеру.

Класика і нові номери

Ми спиралися на музичну класику або стандарти з Співаємо під дощем, то Звук музики, Джозеф і дивовижний технічний плащ мрії — а також новіші номери від Злий та інші популярні пісні.

ми також створювали власні пісні поєднуючи наші спільні спогади чи натхнення через зображення, тексти пісень і рухи, щоб дослідити теми радості та стійкості у важкі часи.

Хоча програма велася віртуально, перед сесіями лідери розвозили або надсилали всім учасникам коробки з реквізитом. Вони були наповнені костюмами, включаючи маленькі шарфи та стрічки, які можна було використовувати для хореографії.

Обіцянка віртуального музичного театру

Віртуальний музичний театр показав неймовірні перспективи, навіть за короткий час, який ми досліджували. Цифрові зв’язки переосмислюють перебування разом в один час і в одному просторі. Це додає нові несподівані виміри музикування в групі.

По-перше, цілі й очікування одноманітності замінюються цілями індивідуального розширення можливостей і творчого пошуку.

По-друге, учасники залишаються відданими спільноті та груповим зусиллям, але також можуть вільно пристосовувати та адаптувати способи взаємодії з матеріалом та один з одним. Якщо учасники групи запрошують друзів або родину з інших міст взяти віртуальну участь, як це робили деякі з нашої групи, віртуальна спільнота також значно розширюється.

Нарешті, учасники також можуть налаштувати свій особистий комфорт, поділившись з групою якомога більше або трохи про себе, не відчуваючи, що вони підводять групу.

Наше гібридне майбутнє

Пандемія каталізувала потребу у віртуальній взаємодії. Поки ми це знаємо Збільшення втоми є повсюдним, віртуальні можливості для участі в музичному театрі та творчості пропонують нову парадигму мистецького досвіду.

Ці можливості також пропонують вражаючу перспективу для залучення виконавців однакові переваги як особистий досвід музичного театру.

У деяких випадках вони також полегшують новий доступ до музики в спільноті та дозволяють учасникам взаємодіяти з формою мистецтва та один з одним у спосіб, який підтримує особисту свободу волі та незалежність, а також підтримує соціальні зв’язки та інтерактивність. Хто міг побажати чогось більшого?

про автора

Юлія Брук, директор і доцент Школи драми та музики DAN, Університет Королеви, Онтаріо і Коллін Реніхан, доцент і національний стипендіат Королеви в музичному театрі та опері, Університет Королеви, Онтаріо

Ця стаття перевидана з Бесіда за ліцензією Creative Commons. Читати оригінал статті.