Phpto від Laurie Sparham © 2017 Disney Enterprises, Inc.

Остання пропозиція Діснея, Лускунчик і чотири царства постачається із застереженням для тих, хто може уявити собі несерйозні душі, співати, танцювати святкові розваги. "Легенда, яку ви знаєте, має темну сторону".. Тож будьте попереджені.

Фільм відкривається похмурою нотою: діти Штальберга стикаються з "своє перше Різдво без матері”, Це цікавий поворот, який, мабуть, був написаний сценаристами фільму, який не з’являється ні в оригінальній казці ЕТА Гофмана, ні у знаменитому балеті Чайковського, що надихнуло фільм.

Наче втратити матір недостатньо, героїня Клара Шталберг незабаром стикається з цілим рядом моторошних істот - включаючи дивовижно моторошну Хелен Міррен як Матір Джинджер - схильну руйнувати магічні сфери, створені її покійною матір'ю.

Це далеко від такої класики Діснея, як Русалочка (1989), який перетворив складну і часто похмуру казку Ганса Крістіана Андерсена на веселу дитячу історію з романтичним щасливим кінцем.

Але ця зміна тону відповідає тенденції. Протягом останнього десятиліття або близько того кінематограф дедалі більше перетворював відомі дитячі історії на охолоджуючі фантазії дорослих. Фільм Террі Гілліама 2005 року Брати Гріммнаприклад, досліджував темну реальність, а іноді і жах за звичними історіями.

{youtube}https://youtu.be/Lcxfn6oFD4U{/youtube}

Останнім часом, Білосніжка та мисливець (2012) та подальші дії Охоронник: Зимові війни (2016) націлені на популярність екшн-фантазій, таких як Володар кілець (2001-3) та епічної телевізійної драми Гра престолів (2011-19). Гензель і Гретель: Мисливці на відьом (2013) переосмислює однойменних загублених дітей оригінальної казки Гримма як професійних вбивць, що перекидають зброю. Огляд у USA Today попередив батьків, що вони "не помиляються, проводячи дітей на цей залитий кров'ю фестиваль помсти".

Те саме ми бачимо і на телебаченні. Останній випуск Netflix, Страшні пригоди Сабрини(2018), переосмислює популярний ситком 1990-х, у ролі Меліси Джоан Харт - відьми-підлітка, як «щось набагато темніше і страшніше". Замість того, щоб займатися звичними підлітковими романами та швидкими заклинаннями, щоб допомогти у гримуванні та роботі вдома, новій Сабріні доводиться стикатися з сатанинськими культами та злими силами, які загрожують людству.

Мрії та страхи

Але що стоїть за цим фокусом на темній стороні казок? Якщо уважно розглянути суть більшості цих історій, ми усвідомлюємо, що вони майже завжди мають досить темне ядро, де людей їдять, калічать або катують.

У версії "Попелюшки" Грімма потворні крокові сестри калічать ноги, щоб поміститися в золоті тапочки, тоді як зла королева у Білосніжки змушена танцювати до смерті в розпечених черевиках. Тим не менше, протягом довгого часу кінематографічні репрезентації цих історій, як правило, уникали страшнішого шматочка і твердо зосереджувались на щасливих віках.

Казка відтінена жахом: Крістен Стюарт у "Білосніжка та мисливець". © 2012 - Universal Pictures

In його книга, Зачарований екран: Невідома історія казкових фільмів, Джек Зіпес, відомий вчений і перекладач казок, припускає, що для більшості дітей екранізації казок сьогодні стали більш відомими, ніж класичні тексти, які для порівняння фактично втратили своє значення через те, що фільми замінили їх ». Зіпес припускає, що це особливо актуально для темних і складних казок, розказаних такими письменниками, як Андерсен. Це було покоління казок, що висловлювали найтемніші думки та страхи людей, в той час, коли майже постійні війни, конфлікти та невиліковні хвороби переслідували Європу.

Психологічний студії з казок іноді проводили різницю між міфом та казкою - зазначаючи, що у когось трагічне, а у когось щасливий кінець. Але це породжує проблеми з такими історіями, як історія Андерсена Маленька дівчинка сірника or Нестійкий олов'яний солдат, обидва з яких мають сумний і трагічний кінець (спойлер: сірникова дівчина завмирає до смерті, поки жерстяний солдат тане в печі).

У цих казках бракує остаточної втіхи, яку Дж.Р.Р. Толкін назвав у своєму впливовому нарисі 1939 року "евкатострофою" - або раптовим щасливим кінцем На казках. Багато останніх кінематографічних переказів класичних казок стирають і без того хиткі межі між міфом та магією. Це чудово проілюстровано у «Лускунчику та чотирьох царинах», який перетворює балетну боротьбу між Мишачим королем та пряниковими солдатами в епічну битву за виживання чарівних царств.

Виріс Грімм

Часто вважається, що казки відображають проблеми дорослішання. Якщо це так, то, можливо, ці заплутані сучасні думки відображають виклики, з якими стикаються сучасні діти та молоді люди? Нова Сабріна (Кірнан Шипка) була описана як «Прокинувся» і «феміністична ікона», Гензель і Гретель перетворюють свої дитячі травми на професію, ставши мисливцями на відьом за наймом, а для Клари в новому фільмі Діснея її горе за її недавно померлою матір'ю обробляється в бою, захищаючи царство, створене її покійною матір'ю.

Джеремі Реннер та Джемма Артертон у ролі Гензеля та Гретель. © 2013 - Paramount Pictures

У міру того, як дорослішання стає складнішим, зростають і сімейні одиниці, зовнішні виклики та стосунки між персонажами.

Усні традиції розповіді завжди пристосовували міфи та казки до свого часу та місць. Недавня увага до темних, заплутаних та загрозливих аспектів цих історій, безсумнівно, відображає виклики нашого часу. Але не все втрачено. Навіть цей новий, темний та епічний переказ «Лускунчика» зберігає елемент надії, щастя та різдвяного веселення, а тому все ще має силу зачаровувати та втішати.

про автора

Сільві Магерштадт, головний викладач медіакультур, Університет Хартфордшира

Ця стаття перевидана з Бесіда за ліцензією Creative Commons. Читати оригінал статті.

Книги цього автора

at InnerSelf Market і Amazon