Складний творчий процес Ділана є унікальним серед сучасних авторів-виконавців. Архів Майкла Окса/Getty Images

Протягом шести десятиліть Боб Ділан постійно поєднував популярну музику та поетичну досконалість. Проте охоронці літературної культури лише рідко визнавали легітимність Ділана.

Його 2016 Нобелівська премія з літератури підірвала його статус аутсайдера, змушуючи вчених, шанувальників і критиків вважати Ділана невід’ємною частиною міжнародної літературної спадщини. Моя нова книга"Нікого не зустріти: наслідування та оригінальність у піснях Боба Ділана»серйозно ставиться до цього виклику та поміщає Ділана в літературну традицію, що тягнеться аж до стародавніх часів.

Я професор ранньомодерної літератури, з особливим інтересом до епохи Відродження. Але я також давній ентузіаст Ділана та співредактор відкритого доступу Огляд Ділана, єдиний науковий журнал про Боба Ділана.

Після навчання і писати про ранньої модерної поезії протягом 30 років, я не міг не визнати подібності між тим, як Ділан створює свої пісні, і давньою практикою, відомою як «imitatio».

Поетичне медоваріння

Хоча латинське слово imitatio англійською перекладається як «імітація», воно не означає просто створення дзеркального відображення чогось. Натомість цей термін описує практику або методологію складання віршів.

Класичний автор Сенека використані бджоли як метафора для написання віршів за допомогою imitatio. Подібно до того, як бджола відбирає та перетравлює нектар із цілого поля квітів, щоб отримати новий вид меду – частково квіткового, а частково бджолиного – поет створює вірш, відбираючи та перетравлюючи кращих авторів минулого.

Наслідування Ділана дотримуються такої моделі: його найкраща робота завжди частково квітка, частково Ділан.

Розгляньте таку пісню, як "A Hard Rain's A-Gonna Fall.” Щоб написати його, Ділан переробив знайому староанглійську баладу «Лорд Рендал”, зберігаючи структуру виклику та відповіді. В оригіналі стурбована мати запитує: «О, де ти був, лорд Рендал, мій сину?» / А де ти був, мій гарний юначе?» а її син розповідає про отруєння своїм справжнім коханням.

У версії Ділана номінальний син відповідає на ті самі запитання блискучою сумішшю публічного та приватного досвіду, створюючи жорстокі образи, такі як новонароджена дитина в оточенні вовків, чорні гілки, з яких капає кров, зламані язики тисячі балакунів і гранули, що отруюють води. Наприкінці молода дівчина простягає доповідачу – лише на ім’я син – веселку, і він обіцяє добре знати його пісню, перш ніж стане на гору, щоб її заспівати.

«A Hard Rain's A-Gonna Fall» звучить оригінальною давньоанглійською баладою, яка була б дуже знайома першій аудиторії Ділана, яка складалася з фольклорних співаків з Грінвіч-Віллідж. Вперше він заспівав пісню в 1962 році в кафе Gaslight на МакДуґал-стріт, місці прихильників народного відродження. Для їхніх вух звинувачення Діланом американської культури – її расизму, мілітаризму та безрозсудного знищення навколишнього середовища – мало б повторити це отруєння у попередньому вірші та додало сили переробленим текстам.

Черпаючи з джерела

Тому що Ділан «семплює та перебирає» пісні з минулого, його звинувачують у плагіаті.

Це звинувачення недооцінює складний творчий процес Ділана, який дуже нагадує процес ранніх сучасних поетів, які мали іншу концепцію оригінальності – концепцію, яку Ділан інтуїтивно розуміє. Для авторів Відродження «оригінальність» означала не створення чогось із нічого, а повертаючись до того, що було раніше. Вони буквально повернулися до «витоку». Письменники спочатку шукали поза собою, щоб знайти моделі для наслідування, а потім вони перетворювали те, що вони наслідували – тобто те, що вони знайшли, відібрали та переварили – у щось нове. Досягнення оригінальності залежало від успішного наслідування та перепрофілювання шанованого автора набагато ранішої епохи. Вони не наслідували ні один одного, ні сучасних авторів з іншої національної традиції. Натомість вони знаходили свої моделі серед авторів і творів попередніх століть.

У своїй книзі “Світло в Трої”, літературознавець Томас Грін вказує на лист 1513 року, написаний поетом П’єтро Бембо Джованфранческо Піко делла Мірандола.

«Імітація, — пише Бембо, — оскільки вона повністю пов’язана з моделлю, має черпатися з моделі… діяльність із наслідування є не що інше, як переклад подібності стилю іншого у власні твори». Акт перекладу був значною мірою стилістичним і передбачав трансформацію моделі.

Романтики винаходять нове визначення оригінальності

Однак романтики кінця XVIII століття хотіли змінити й витіснити таке розуміння поетичної оригінальності. Для них і для письменників, які прийшли після них, творча оригінальність означала зайти всередину себе, щоб знайти зв’язок із природою.

Як пояснює знавець романтичної літератури М. Х. Абрамс у своєму відомому дослідженні «Природний супернатуралізм» «поет проголошуватиме, як вишукано індивідуальний розум … пристосований до зовнішнього світу, а зовнішній світ до розуму, і як обидва в союзі можуть породити новий світ».

Замість світу, створеного шляхом наслідування стародавніх, нові романтичні теорії передбачали поєднання природи та розуму як ідеальний творчий процес. Абрамс цитує німецького романтика XVIII ст Novalis: «Вища філософія займається поєднанням Природи та Розуму».

Романтики вважали, що завдяки цьому зв’язку природи й розуму поети відкриють щось нове й створять оригінальне творіння. Запозичення з минулих «оригінальних» моделей замість створення нібито нового твору чи «нового світу» може виглядати як крадіжка, незважаючи на той факт, очевидний для кожного, хто гортає антологію, що поети завжди відповідали один одному та раніше працює.

На жаль, як часто демонструють критики Ділана, ця упередженість, що віддає перевагу нібито «природній» оригінальності, а не наслідуванню, продовжує змінювати погляди на творчий процес сьогодні.

Ось уже шість десятиліть Ділан перевернув цю романтичну ідею оригінальності з ніг на голову. Маючи свій власний ідіосинкратичний метод створення пісень і творче переосмислення ренесансної практики imitatio, він писав і виконав – так, імітаційні функції також у виконанні – понад 600 пісень, багато з яких є найбільш значущими та найбільш суттєво оригінальними піснями свого часу.

На мій погляд, існує тверде історичне та теоретичне обґрунтування того, що ця аудиторія давно знала – і Комітет Нобелівської премії офіційно оголосив у 2016 році – що Боб Ділан є водночас унікальним сучасним голосом і, водночас, продуктом стародавнього , перевірені часом способи практики та мислення про творчість.

про автора

Рафаель Фалько, професор англійської мови, Університет Меріленда, округ Балтимор

Ця стаття перевидана з Бесіда за ліцензією Creative Commons. Читати оригінал статті.